COURS DE GUITARE BASSE EN LIGNE
Chez WIMA, nos professeurs savent à quel point les élèves attachés peuvent arriver à leur propre style musical. C’est pourquoi, forts de leur expérience dans l’enseignement de la musique, ils partagent leur passion tout en adaptant les cours de guitare basse pour permettre à chaque élève d’exprimer sa propre musicalité, qu’il soit débutant ou avancé.
Équipement:
Tous les studios WIMA sont équipés du matériel nécessaire à l’apprentissage et à la pratique de la guitare. Vous n’avez plus qu’à apporter votre basse, vos partitions et votre enthousiasme !
Style:
Pendant les cours, nous enseignons les bases fondamentales de la musique tout en respectant le style musical de chaque élève. Tous les élèves sont fortement encouragés à faire écouter leurs morceaux préférés à leurs professeurs, et ils peuvent choisir le style musical sur lequel ils aimeraient se concentrer. Nos méthodes d’enseignement, qui reposent sur une bonne communication, permettent aux étudiants de construire une base solide pour l’apprentissage de la musique. Une fois les fondamentaux acquis, les étudiants peuvent aborder des techniques plus poussées comme l’écriture ou l’improvisation.
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Professeurs
Chloe
Chloe has been in a constant musical environment ever since the age of 6. Chloe has performed classical music in choirs and orchestras her entire life. While she started her musical education in Classical Piano, she eventually made the switch to Electric Bass in her teenage years. She puts a lot of emphasis on Ear Training and Rhythmic Precision in her lessons. She is proficient in Jazz/Latin, Classical, Motown/R&B, Hip-Hop, Musical Theatre and Pop. She takes inspiration from the music of James Jamerson, Anderson .Paak, Esperanza Spalding, Roger Waters, Queen, David Bowie and Tchaikovsky. Chloé is currently finishing up her degree in Bass Guitar specializing in Jazz Performance at Vanier College.
Chloe teaches on Mondays, Tuesdays and Sundays
Daniel
Daniel est un guitariste et bassiste et un musicien basé à Montréal, Québec, Canada. Il a 14 ans d’expérience dans l’interprétation, l’arrangement et l’enseignement de la musique et détient un baccalauréat en musique en composition-improvisation et contrebasse de l’Université Wilfrid Laurier.
Il a joué dans de nombreux groupes de reprises et d’hommage dans des festivals, des théâtres et des événements d’entreprise. Il a également travaillé comme musicien de session pour Eroll Starr, Cecile Monique, Sierra Pilot, Vera Casa Opera et a été cofondateur du groupe indie 12 Mile Island. Il a également été directeur musical de Valerie Shearman et de la Knox Presbyterian Church.
Daniel studied with private teachers in São Paulo, Brazil and in 2002 he started his Bachelor’s Degree in a brazilian music university, now he’s pursuing a Jazz Studies degree at Concordia University.
Some of his projects range from a Jimi Hendrix Tribute, Midnight Funkers and a jazz trio called Living Room that play all around different venues, weddings and corporate events in São Paulo.
Daniel’s approach to teaching is based on understanding and not memorizing, ear training development and a constant effort to pass along to his students some of his passion for music.
Daniel teaches on Saturdays.
Devan
Devan a commencé à prendre des cours de guitare et de basse à Wima à l’âge de 14 ans. Il a passé les 3 années suivantes à étudier des groupes comme Green Day, Rush et Muse. Après avoir terminé ses études secondaires, Devan a été accepté au Collège Vanier pour l’interprétation jazz à la basse électrique. Cette même année, il remporte la bourse de la meilleure audition de basse.
Outre l’étude de la musique de Devan à l’école, il est impliqué dans plusieurs de ses propres groupes originaux. Il joue actuellement de la basse dans trois groupes montréalais locaux : The Record Breakers, Lost Lighthouse et The Chris George Project. Les Record Breakers ont sorti deux albums, récemment ouvert pour Bon Jovi au Centre Bell, et ont fait une tournée dans l’Est du Canada. Lost Lighthouse a 1 EP disponible et donne des spectacles à travers Montréal depuis 2 ans. Le Chris George Project a enregistré 1 album, qui sortira bientôt, et a joué de nombreux spectacles à travers Montréal.
Grâce à la carrière musicale diversifiée de Devan, il a appris à jouer de nombreux styles de musique différents, tels que le rock, le blues, la country, la pop, le funk et le jazz. Son objectif est de pouvoir partager sa passion pour la musique avec les autres afin qu’ils puissent profiter de tous les grands avantages que la musique a à offrir.
Devan teaches on Sundays.
Ilya

Ilya a également beaucoup étudié la production cinématographique et a écrit de nombreuses partitions pour divers films indépendants. De plus, il a joué dans de nombreux groupes de rock progressif, funk et jazz et joue souvent dans diverses salles à Montréal.
L’enseignement a toujours été une passion pour Ilya et un moyen de transmettre son enthousiasme à l’élève. Sa méthode d’enseignement repose fortement sur l’établissement d’une bonne communication et d’un environnement d’apprentissage positif. Les élèves développent d’abord leurs compétences de base en guitare à travers des chansons qu’ils aiment et diverses chansons populaires. Ensuite, ils peuvent passer à des techniques plus avancées telles que l’improvisation et l’écriture de chansons. De cette façon, Ilya espère que ses élèves hériteront de sa passion pour la musique.
Ilya enseigne les mardis, mercredis et dimanches.
Jeff
Jeff joue de la guitare depuis l’âge de 10 ans, prenant d’abord des cours privés avec un ami de la famille, puis apprenant la théorie et la technique appropriées dans les cours de musique du lycée. Pendant son temps au lycée, Jeff a étudié et composé principalement dans le style rock progressif et heavy metal, jouant de multiples spectacles en direct avec des groupes de ces genres. Jeff a depuis exploré le jazz, le blues et le classique depuis qu’il a rejoint le programme Concordia Jazz Performance en 2017. Les styles musicaux de jazzmen tels que Pat Martino, Wynton Kelly, Clifford Brown et John Coltrane ont cultivé un profond amour du jazz et de la culture qui l’entoure tout au long de son séjour à Concordia.
La chose la plus importante lorsque l’on joue de la musique selon Jeff est une pratique constante. Consacrer du temps à votre instrument chaque jour cultivera un amour qui finira par devenir quelque chose de spectaculaire. Pour Jeff, l’état d’esprit d’un musicien jouant de son instrument doit être le même que celui d’un enfant qui joue et il insiste sur l’importance de s’amuser avec la musique dans ses cours.
Jeff enseigne le mardi.