Bella est une auteure-compositrice-interprète et pianiste montréalaise qui a obtenu un diplôme en chant jazz au Collège Vanier. Ancienne étudiante au WIMA, elle a appris une variété d’instruments et a fait partie du programme Rock Band. Elle joue du piano et d’autres instruments comme la guitare rythmique, le ukulélé et le banjo. Elle est connue pour écrire ses propres chansons, dont la plupart sont dans le genre pop/country/folk. Elle a été choisie dans le Top 10 de la Compétition de Composition de Montréal alors qu’elle n’avait que 13 ans. 

Elle est actuellement membre du groupe The Record Breakers qui s’est produit à la fois sur scène et en studio. Bella a joué au Corona Theatre, au Club Soda et au Oscar Peterson Hall, entre autres.

Bella veut aider ses élèves à développer leur technique musicale, leurs compétences en matière de composition et leur présence sur scène.

Bella enseigne les jeudis et dimanches à Pointe-Claire.

Cathryn est une pianiste et flûtiste de formation classique avec plus de 15 ans d’expérience pratique et plus de 5 ans d’expérience en enseignement. Cathryn a étudié le piano à l’Université Algoma et a ensuite fréquenté l’Université de Western Ontario pour étudier la flûte classique.

Les années d’expérience de Cathryn lui ont permis de travailler efficacement avec n’importe quel étudiant, tout en s’engageant avec eux et en élaborant des plans de cours amusants.

Cathryn enseigne les jeudis et samedis à Pointe-Claire.

Daniel est un pianiste et claveciniste estimé, basé à Montréal, Canada, avec plus de 10 ans d’expérience dans l’enseignement et les concerts à travers le Canada. Titulaire d’un baccalauréat en musique (avec mineure en théorie) de l’Université McGill, d’un baccalauréat en sciences et d’un diplôme d’artiste de l’Université Western, il a eu le privilège d’étudier auprès de certains des musiciens les plus influents, dont Leslie Kinton, Stéphane Lemelin, Hank Knox, Luc Beauséjour et Ilya Poletaev.
La passion de Daniel pour la musique va au-delà de son éducation formelle. Il a suivi divers programmes et ateliers, comme l’Institut baroque Tafelmusik et Orford Musique, et a participé à des ateliers de maître avec certains des musiciens les plus célèbres du monde, dont Charles Richard-Hamelin, André Laplante, Enrico Elisi (Université de Toronto), David Jalbert (Université d’Ottawa), Evelyne Brancart (Université de l’Indiana) et Yoheved Kaplinsky (Juilliard School).
Ce qui distingue Daniel en tant que professeur, c’est sa compréhension des forces musicales uniques de chaque élève. Ayant lui-même commencé la musique sur le tard, il comprend les étudiants de tous les niveaux, de tous les âges et de tous les temps, et cherche à les aider à atteindre leur plein potentiel artistique. Daniel adapte son approche pédagogique aux besoins et aux intérêts de chaque élève.
La passion de Daniel pour la musique et son dévouement à son métier font de lui un professeur idéal pour quiconque cherche à améliorer ses compétences musicales. Ses élèves bénéficient non seulement de ses vastes connaissances et de son expérience, mais aussi de son engagement indéfectible à les aider à atteindre leurs objectifs musicaux.

Daniel enseigne les samedis à Pointe-Claire et les jeudis à Cote St-Luc..

Dao a commencé à jouer du piano à l’âge de 10 ans et a poursuivi ses études de musique à l’Université Concordia sous la direction du Dr Yaron Ross. Il est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts de la musique et d’une maîtrise en interprétation du piano à l’Université de Montréal. Il prépare actuellement un doctorat à l’Anglia Ruskin University de Cambridge, au Royaume-Uni. Bien qu’il soit spécialisé dans le répertoire classique, Dao maîtrise de nombreux styles de musique, notamment le jazz et la pop. La méthodologie de Dao s’inscrit dans une tradition d’enseignement qui doit à des pianistes légendaires tels que Mindru Katz, Michelangeli et Kendall Taylor. Il est également un fin analyste musical et peut également apporter son soutien à ceux qui souhaitent apprendre le solfège. Dao est très passionné par l’enseignement et la diffusion de la joie de la musique à toutes sortes de publics, jeunes et moins jeunes. Il est convaincu qu’avoir de la joie et de la discipline pour la musique est applicable dans tous les domaines d’étude et dans la vie.

Dao enseigne les samedis à Pointe-Claire.

Darko Dimitrijevic (1992) a terminé ses études primaires et secondaires à l’école supérieure de musique « dr Miloje Milojevic », à Kragujevac, Serbie, dans la classe de Mag. Miljan Bjeletic. Après avoir obtenu son diplôme avec mention à l’âge de 15 ans, il a poursuivi ses études à la Faculté de philologie et des arts de l’Université de Kragujevac, où il a obtenu son diplôme avec mention (summa cum laude) à la fois en licence et en maîtrise de musique, dans les classes du Dr Zoran Rakic et du prof. Radomir Tomic. Il poursuit actuellement des études doctorales en interprétation de la musique contemporaine à l’Université de Montréal, sous la direction de Jean-Michaël Lavoie et Pierre Michaud.
Activement impliqué dans de nombreux ateliers, masterclasses et programmes d’échange à travers l’Europe, il a travaillé avec de nombreux interprètes notables tels que Geir Draugsvoll (Académie royale de musique de Copenhague, Danemark), Mie Miki (Folkwang Universitat der Kunste, Essen, Allemagne), Iñaki Alberdi (Musikene High School of Music de San Sebastian, Espagne), Raimondas Sviackevičius (Université de Vilnius, Lituanie), Janne Rättyä (Kunst Universitat Graz, Autriche) et bien d’autres.
Depuis 2015, il travaille comme responsable de programme au sein de l’ONG Eufonija à Novi Sad, en Serbie, une organisation culturelle gérant une série de concerts et de festivals, aidant les jeunes artistes à devenir des participants actifs de la vie culturelle. Professeur à temps plein à l’école supérieure de musique de Kragujevac, où il enseigne l’accordéon, la théorie de l’interprétation et les ensembles de musique de chambre. Au cours de ses sept années d’enseignement, il a travaillé avec plus de 80 étudiants performants, dont beaucoup ont été lauréats de concours internationaux.
Ses intérêts pour l’interprétation couvrent de nombreux domaines de la musique contemporaine et classique : Pièces solo pour l’accordéon, musique de chambre et performances orchestrales, musique électroacoustique et mixte avec l’accordéon acoustique, microtonal et électronique. Grâce à sa collaboration avec de jeunes compositeurs, il a créé plus de 40 pièces écrites pour l’accordéon dans de nombreux contextes – pièces solo, musique de chambre et mixte, deux concertos pour accordéon et orchestre, etc.

Darko enseigne les lundis, mercredis et dimanches à Pointe-Claire.

Edward est un multi-instrumentiste, compositeur et arrangeur. Il a obtenu son baccalauréat en musique à l’Université Concordia de Montréal et a étudié plusieurs genres musicaux dont le classique, le jazz, le folk, le funk, le blues et le rock and roll. Sa philosophie d’enseignement est simple : productivité, créativité et littératie se conjuguent pour le meilleur.

Que l’on soit chanteur ou instrumentiste, ces éléments sont les clés d’un apprentissage fondamental.

Edward croit en la création d’un espace amusant et rassurant pour que les étudiants puissent apprendre et s’exprimer musicalement.

Edward enseigne les lundis, mercredis, jeudis, samedis et dimanches à Pointe-Claire.

Fidaa a étudié la musique occidentale et orientale au Conservatoire Elfarabi des Arts (Djerba, Tunisie) dès l’âge de 7 ans. Fidaa est chanteuse, auteur-compositeur et violoniste. Elle joue du piano et de la guitare lorsqu’elle compose sa propre musique et elle travaille actuellement à l’obtention d’une maîtrise en neuropsychologie de la musique, qui est l’étude de la façon dont la musique affecte le cerveau, notre bien-être et nos interactions sociales.

Fidaa enseigne les lundis à Pointe-Claire.

Grace est une mezzo-soprano classique et une pianiste qui a obtenu un baccalauréat en musique de l’Université McGill. Grace a grandi en Alaska, où elle a appris à jouer du piano et à chanter des airs d’opéra et de comédie musicale. À l’université, elle a interprété des rôles d’opéra tels que Miles dans The Turn of the Screw de Benjamin Britten et Willie dans Street Scene de Kurt Weill, tout en chantant dans des quatuors vocaux et des chœurs. Depuis qu’elle a commencé à prendre des cours à l’âge de 12 ans, la musique a toujours fourni à Grace un moyen de développer sa propre créativité, un sens de la communauté et un amour de la scène et de l’apprentissage. Elle souhaite maintenant partager ses connaissances avec ses élèves. Grace enseigne le piano de niveau débutant à intermédiaire et aime expérimenter de nombreux types de musique.

Grace enseigne les mardis, jeudis et samedis à Pointe-Claire et les lundis à Cote Saint-Luc.

Sa passion pour la musique a commencé dès son plus jeune âge, lorsque son père, un passionné de musique classique, lui faisait régulièrement découvrir différents compositeurs. Ilya a grandi en chantant dans une chorale de l’église orthodoxe, mais son véritable amour pour la musique a débuté à l’âge de huit ans, alors qu’il pratiquait et écrivait dans une variété de genres allant du rock au classique. Sa passion pour le jazz progressif l’a amené à étudier la guitare jazz au Collège Vanier, puis à l’Université Concordia. 

Ilya a également une formation en production cinématographique et a composé la musique d’un certain nombre de films indépendants. Il a également été membre de plusieurs groupes de rock progressif, de funk et de jazz, se produisant dans diverses salles de Montréal.

L’enthousiasme d’Ilya pour l’enseignement a toujours été un moyen pour lui de le partager avec ses élèves. Sa méthode d’enseignement est basée sur une communication ouverte et un environnement d’apprentissage positif. Les élèves commencent par peaufiner leurs compétences fondamentales en piano en interprétant des chansons qu’ils aiment ainsi qu’une variété de musique populaire. Ilya aime également présenter des techniques avancées à ses élèves, notamment l’improvisation et la composition de chansons.

Ilya enseigne les lundis, mardis, mercredis et jeudis à Cote Saint-Luc.

Isiah est un pianiste/compositeur et chanteur montréalais originaire d’une région rurale de l’Ontario. Il a grandi en suivant des cours de piano classique au Royal Conservatory et s’est produit professionnellement dans des groupes de rock, de pop et de folk à l’adolescence.
Isiah a fréquenté l’Université Bishop’s où il a étudié le piano jazz et a obtenu son diplôme avec mention en composition contemporaine. Il est également titulaire d’un certificat de cours de composition de l’Université des sciences et technologies de Hong Kong. Isiah a reçu le Arts Leadership Award de son école secondaire, ainsi que la Howard Brown Memorial Scholarship et le Composition Master Award de son université.
Ce qu’Isiah encourage le plus en tant qu’enseignant et musicien, c’est de prendre des libertés artistiques afin d’exploiter l’expression personnelle et l’objectif individuel dans l’étude de la musique.

Isiah enseigne les jeudis à Pointe-Claire.

Janna est une pianiste et claviériste basée à Pincourt, au Québec. À l’âge de 10 ans, elle a commencé à prendre des cours de piano avec un professeur privé et, plus tard, s’est jointe au groupe de jazz à son école secondaire.

L’amour de la performance de Janna s’est développé et, à l’âge de 16 ans, elle s’est jointe au groupes « The Becket Players » et « Star Image Band » interprétant divers genres tels que le pop, le rock, le funk, le R&B et le jazz.

Janna a poursuivi ses études en musique au Collège Vanier et a obtenu un DEC en chant professionnel et techniques de musique en 2015. En 2019, Janna a obtenu un baccalauréat en beaux-arts avec spécialisation en études du jazz à l’Université Concordia. 

Après avoir obtenu son diplôme, Janna a lancé son premier CD intitulé « Where To? » avec son trio de jazz Birnam.

Janna aime enseigner tous les styles de musique pendant ses cours de piano pour les élèves de tout âge et de tout niveau. Elle combine son expérience et ses compétences pour devenir un modèle de compassion et de dynamisme, tout en ayant un impact positif sur l’expérience d’apprentissage de chaque élève.

Janna enseigne le dimanche en ligne.

Kyleigh a commencé à écrire et à jouer de la musique en 2011. En 2021, elle a obtenu un baccalauréat en musique avec une mineure en psychologie de l’Université Memorial de Terre-Neuve. Actuellement, Kyleigh est en dernière année du programme de maîtrise en musicothérapie à l’Université Concordia. En plus d’être une musicienne classique, Kyleigh écrit et interprète de la musique folk. Kyleigh est née et a grandi à Terre-Neuve, ce qui a grandement influencé son écriture et son style musical. Elle a ouvert pour des musiciens tels que Fortunate Ones, Brian Byrne et Stompbox. Stompbox. Ses plus récents spectacles en solo ont eu lieu dans le cadre du Gros Morne Summer Music Festival, et au Writer’s at Woody Point. Kyleigh enseigne depuis 2016 des genres allant de la musique classique à la musique pop à des étudiants de tous âges.

Kyleigh enseigne les mardis, mercerdis, et samedis à Pointe-Claire. 

Lara est un professeur de piano basé à Montréal. Dès l’âge de 3 ans, elle a commencé à apprendre le piano et a su que c’était une véritable passion pour elle. Elle a étudié le piano classique au Royal Conservatory of Music et a terminé toutes les classes, en plus de remporter plusieurs prix d’excellence et de célébration tout au long de son parcours musical. Après avoir obtenu son certificat d’enseignement, elle enseigne le piano depuis plusieurs années et a pour objectif d’aider tous ses élèves à progresser dans leur parcours musical tout en s’assurant qu’ils s’amusent !

Lara enseigne les mercredis à Beaconsfield.

Laura est une mezzo-soprano passionnée avec un baccalauréat en musique, avec une concentration en performance de voix. Elle a commencé à performer à l’âge de 5 ans dans les productions de son école du dimanche. Depuis, elle a eu la chance de performer en Ontario, au Québec et en Saskatchewan. Elle a également eu le privilège de performer avec le groupe The Canadian Tenors en 2019.

Elle s’est produite dans de nombreuses langues, dont l’anglais, le français, l’italien, l’allemand, le tagalog et le russe. Elle a une formation classique mais adore aussi chanter le folk, le country, le pop, le gospel et le théâtre musical.

Laura a joué des rôles de Foot Loose (Ariel), Oklahoma (Ado Annie), The Drowsy Chaperon (Mrs.Totendale), The Magic Flute (The Three Spirits/Women), The Merry Wives of Windsor (Mrs.Page) et Die Fliedermause (Princesse Orlofsky), parmi tant d’autres.

À l’université, Laura a découvert qu’elle aimait apprendre la biologie de la voix, comment elle fonctionne et pourquoi notre corps fait ce qu’il fait pour produire du son. Laura utilise ces connaissances à son avantage dans son enseignement et trouve des moyens créatifs de transmettre ces informations.

Avant tout, Laura aime la musique et le souhaite pour ses élèves aussi! Elle est toujours énergique et accueille ses élèves avec un sourire. Chanter habilement peut être un défi, mais la récompense en vaut la peine.

Lila est une compositrice, pianiste et artiste basée à Montréal et originaire de la côte atlantique du Maryland. Ayant passé une grande partie de sa vie à s’investir dans les arts visuels, le cinéma et l’architecture ainsi que dans la composition, Lila se consacre tout particulièrement à l’exploration des relations entre la musique et les autres domaines du design. Lila poursuit actuellement sa maîtrise en composition avec Philippe Leroux à la Schulich School of music de McGill. Elle détient un baccalauréat en composition du New England Conservatory, où elle a étudié dans le cadre de la Presidential Distinction Scholarship. Elle a également étudié avec le Dr Judah Adashi au Peabody Preparatory et a participé à New Music on the Point (2021), au Zodiac Music Festival and Academy (2019), au Curtis Summerfest Young Artist Summer Program (2016) et au Interlochen Arts Camp (2015). Lila s’adonne au piano depuis sa plus tendre enfance, d’abord en tant qu’autodidacte, puis sous la direction de divers professeurs au cours de son lycée et de son premier cycle universitaire.

Lila enseigne les dimanches à Cote Saint-Luc.

Madison chante et joue du piano depuis aussi longtemps qu’elle se souvienne ! Son passe-temps favori est de jouer, chanter et faire de la musique avec les autres ! La musique est un moyen incroyable d’améliorer sa capacité créative, d’exprimer ses émotions et de renforcer ses compétences interpersonnelles. Madison est ravie d’avoir l’opportunité de transmettre sa joie de la musique à ses élèves à la WIMA!

Madison enseigne les mardis et jeudis à Cote Saint-Luc et les dimanches à Beaconsfield.

Malcolm est un saxophoniste et pianiste montréalais qui se spécialise dans l’interprétation, la composition et l’arrangement de jazz.

Malcolm a eu un pied dans la musique toute sa vie, apprenant le piano et la clarinette dès son plus jeune âge, mais c’est à la Royal West Academy qu’il a vraiment commencé son voyage musical, où il a appris le saxophone et joué dans le plus prestigieux orchestre à vent/bande de marche de l’endroit – Honour Band – ainsi que dans le groupe de jazz résident. C’est là que le jazz a suscité son intérêt, ce qui l’a poussé à s’inscrire au programme d’interprétation professionnelle du jazz au Collège Vanier. C’est là qu’il a développé une passion pour l’arrangement et la composition. C’est également à Vanier que Malcolm a commencé à donner des cours particuliers à d’autres étudiants, amorçant ainsi sa carrière d’enseignant.

Malcolm a poursuivi ses études en interprétation jazz à l’Université McGill, où il a reçu une bourse presque complète à son entrée.

Aujourd’hui, Malcolm pratique plusieurs instruments (spécialisé dans le saxophone) et joue dans plusieurs ensembles, y compris un groupe de reprises d’anime OST. Il a également commencé à se lancer dans la production musicale.

Malcolm enseigne les lundis, mardis, mercredis et dimanches à Pointe-Claire.

Marvin a obtenu son diplôme de piano avec mention à l’école de musique du St. Scholastica’s College à Manille, où il a reçu la bourse d’études musicales de Sr Baptista Battig.

Il a travaillé avec de nombreux enfants au cours des 10 dernières années en tant que professeur de piano privé et en tant que professeur de piano à l’école de musique de son professeur.

Marvin s’est embarqué dans un voyage d’interprétation mondial en 2015 alors qu’il travaillait comme pianiste avec Fred. Olsen Cruise Lines, une compagnie de croisières de classe mondiale basée au Royaume-Uni. Pendant son temps en tant que pianiste de croisière, il a eu la chance de se produire avec les plus grands noms de l’industrie du divertissement de croisière au Royaume-Uni. 

Son professionnalisme et ses performances ont été reconnus par la compagnie, qui lui a décerné le titre d’employé du mois à deux reprises au cours de ses cinq années de carrière en croisière.

Marvin est récemment venu à Montréal et étudie maintenant l’éducation musicale à l’Université McGill.

Marvin enseigne les dimanches à Pointe-Claire et les lundis à Cote Saint-Luc.

Matthew est un guitariste, pianiste, compositeur et producteur de jazz basé à Montréal. Il poursuit actuellement un baccalauréat en musique en études jazz avec une concentration en interprétation du piano à l’Université Concordia.  Bien que le piano soit son instrument principal, Matt est également un guitariste de formation. Il a fréquenté le Collège Vanier avec un double DEC en études sociales et en musique, avec une spécialisation en guitare jazz. Il a également travaillé à la pige comme producteur de musique et a composé de la musique à des fins commerciales. Matt croit que ses étudiants devraient s’amuser et apprécier les défis de l’apprentissage de la musique.

Matthew enseigne les dimanches à Pointe-Claire.

NUNNE est une auteure-compositrice-interprète et ingénieure du son originaire de Mexico qui s’est récemment installée à Montréal pour élargir sa palette artistique et ses connaissances de l’industrie musicale internationale. Avec plusieurs années d’expérience en tant que chanteuse, NUNNE a eu l’occasion de faire des tournées au Mexique, aux États-Unis et au Canada pour se produire dans des lieux importants comme Lollapalooza Chicago, Foro Indie Rocks, World Cafe Live et Centro Cultural Ollin Yoliztli, entre autres. Sa carrière d’ingénieur du son l’a également amenée à monter sur de grandes scènes et à travailler pour des clients importants comme Universal Music Group Canada et les frères Lamoureux, lauréats de Grammy et Emmy.

NUNNE a une grande passion pour la musique latine et le jazz, mais elle a eu l’occasion de travailler et d’expérimenter d’autres genres musicaux comme le R&B, la pop, le rock et l’indie, et elle a adoré ça. C’est pourquoi elle est très ouverte d’esprit et encourage tous ses élèves à explorer de nouvelles musiques et méthodes d’apprentissage ! Qui sait ? On pourrait se découvrir une nouvelle passion à laquelle on n’avait même pas pensé ! Grâce à l’expérimentation et à l’éducation musicale, elle a trouvé sa passion, c’est pourquoi elle est vraiment enthousiaste à l’idée de voir d’autres personnes poursuivre ce qu’elles aiment, et si elle peut les aider à s’améliorer et partager avec eux un peu de ses connaissances, elle sera la plus heureuse.

Nunne enseigne les mercredis et jeudis à Pointe-Claire et les dimanches, lundis et mardis à Beaconsfield.

Depuis son enfance, Parand a été exposée à la musique puisque son cousin était un pianiste classique professionnel. Elle a été « mordue par le virus de la musique » et a commencé à apprendre le xylophone et la flûte à l’âge de 3 ans, puis le violon à 7 ans, avant d’apprendre le piano pendant plusieurs années. Petit à petit, Parand a commencé des cours de chant classique à l’âge de 18 ans et a trouvé sa passion pour le chant. Elle pense que nous avons tous un rythme, du battement du cœur au flux de la respiration, et qu’une formation musicale formelle n’est qu’une expansion de ce qui existe déjà en chaque personne. Toutes ses leçons de chant commencent par des échauffements physiques pour soutenir la musculature spécifique requise pour le chant. La joie et le jeu sont des éléments essentiels d’un apprentissage réussi à tout âge, et elle s’assure que les élèves apprennent sans stress ni anxiété excessifs. Les étudiants adultes peuvent s’attendre à recevoir le même soutien et le même respect que les plus jeunes enfants. Elle croit que sans joie, il n’y a pas de musique, et que sans musique, il n’y a pas de joie.

Parand enseigne les samedis à Pointe-Claire et les lundis à Côte St-Luc.

Paulina est née au Chili et vit maintenant à Montréal. Ses études musicales ont commencé à un jeune âge, après qu’un professeur l’ait encouragée à rejoindre une chorale, où elle a commencé à apprendre la technique vocale classique. Après avoir suivi une formation classique, elle a rejoint le big band de son école, où elle a été initiée au jazz.

Paulina a terminé une année d’études de jazz à l' »Escuela Superior de Jazz » à Santiago du Chili, puis elle a déménagé à Montréal pour réaliser son rêve de devenir une chanteuse professionnelle. Elle suit actuellement le programme de musique professionnelle du Collège Vanier, avec une spécialisation en voix jazz. Elle est également auteur-compositeur, et sortira son premier album en 2023.

Paulina enseigne les samedis à Pointe-Claire.

Sandrine est présentement en train de compléter son diplôme de musique au Collège Vanier avec une concentration en voix de jazz. Elle a commencé avec des cours de chant et de piano classique à l’âge de 6 ans et c’est à ce moment-là que son amour pour la musique a commencé!

Sandrine a participé dans des compétitions de voix et en a gagné plusieurs. Une des plus notables étant le Festival de la Voix en 2013 où elle a gagné 1ère place pour une composition originale, ainsi que le Festival de Musique de Québec/Ontario.

Elle compose ses propres chansons, plutôt du genre pop/folk/rock. Sandrine a été dirigeante du « Glee Club » durant ses années au secondaire, ainsi que l’assistante du directeur à son église à l’âge de 15 ans. Elle a complété son examen de RCM au 9e niveau et espère passer son examen du niveau 10 en janvier 2019.

Sandrine a plusieurs années d’expérience comme enseignante de chant et de piano pour des élèves de tout âge. Elle concentre ses cours sur le développement de la voix de chacun de ses élèves tout en s’assurant qu’ils découvrent leur propre style musical! Sandrine est patiente et s’adapte aux besoins de ses élèves. Elle s’efforce de guider ses élèves à développer leur confiance en soi, leur présence sur scène et une appréciation pour la musique.

Sandrine enseigne les mardis et dimanches à Pointe-Claire et les mardis à Beaconsfield.

Simone est une auteure-compositrice-interprète et coach vocale australienne, passionnée par le fait d’aider ses élèves à trouver leur voix unique et à apprendre des techniques pour créer des performances vocales émotives en utilisant tout le corps comme un instrument. Simone a fait des tournées internationales, a étudié l’écriture de chansons avec certains des meilleurs auteurs-compositeurs du monde, ainsi que le chant contemporain et classique, et a obtenu une licence de performance musicale en 2011.

Avec un style d’enseignement qui est un moyen amusant et engageant de renforcer la confiance, la polyvalence et la force en tant que chanteur, Simone enseigne le rock, la pop, le folk, la country et la comédie musicale. Apprenez à devenir un auteur-compositeur-interprète professionnel dans l’industrie de la musique, y compris les techniques d’enregistrement, la maîtrise de la technologie de la musique, et à épater votre public avec vos performances vocales dynamiques. Simone est prête à sortir son EP avec le label américain Fluff and Gravy Records dans les prochains mois.

Simone enseigne les lundis à Cote Saint-Luc et les mardis en ligne.